Ethereal wave

ဝီကီပီးဒီးယား မှ
ဤနေရာသို့သွားရန် - အ​ညွှန်း​, ရှာဖွေရန်

Ethereal wave ကို ethereal darkwave, ethereal goth (သို့) ethereal ဟုလည်းခေါ်ပြီး dark wave ဂီတ၏မျိုးခွဲတစ်မျိုးဖြစ်သည်။ ၁၉၈၀ အစောပိုင်းတွင် ဖွံဖြိုးတိုးတက်ခဲ့သည်။ UK တွင် gothic rock ကြီးထွားလာခဲ့ပြီးနောက် ethereal 4AD တီးဝိုင်းများ၏ ကိုယ်စားပြုခြင်းခံရသည်။ Cocteay Twins နှင့် Dead Can Dance တို့ပါဝင်သည်။ ၁၉၈၀နှစ်ဝက်တွင် အမေရိကန်တွင် ဤအမျိုးအစား ဆက်လက်တိုးတက်ခဲ့သည်။ အဓိကအားဖြင့် C’est La Mort Records နှင့်ဆက်သွယ်နေသည့် တီးဝိုင်းများမှာ Area နှင့် Heavenly Bodies ဖြစ်ပြီး Dead Can Dance နှင့် This Mortal Coil project မှ ဖွဲ့ခဲ့ခြင်းဖြစ်သည်။

မူရင်းအသုံးအနှုန်း[ပြင်ဆင်ရန်]

ဤအမျိုးအစား၏ မူရင်းအသုံးအနှုန်းကို အတိအကျမသိနိုင်ပေ။ ၁၉၈၀အလယ်တွင် Cocteau Twins နှင့် This Mortal Coil record များက "ethereal" "etherealism" (သို့) "ethereal romanticism" ဟုဖော်ပြခဲ့သည်။ ၁၉၈၈ စက်တင်ဘာလတွင် Reflex မဂ္ဂဇင်းက 4AD ၏ ဂီတကို "gothically ethereal" ဟု ဖော်ပြခဲ့သည်။ Alternative Press, Spin နှင့် Option music မဂ္ဂဇင်းက Ethereal goth ဟု သုံးနှုန်းခဲ့သည်။ အထူးသဖြင့် Germany Fanzine တွင် Glasnost, Aeternal, Entry, Black နှင့် Astan တို့ကို etheraeal wave ဟုတံဆိပ်ကပ်ခဲ့သည်။ new wave, Dark wave နှင့်cold wave တို့၏ အမျိုးအစားဖြစ်သည်။

ဝိသေသလက္ခဏာများ[ပြင်ဆင်ရန်]

ဤအမျိုးအစားလက္ခဏာများ ပုံစံမှာ - effects-laden guitar ကို အသုံးပြုထားခြင်းဖြစ်သည်။ အဓိကအားဖြင့် minor key ဂီတအရည်အသွေးကို အခြေခံထားသည်။ tempo များကို ချုပ်တည်းထားပြီး မြင့်မားသော အမျိုးသမီး အဆိုများပါဝင်သည်။ pre-Raphalite ၏အစားအသုံးအနှုန်း ရသပညာများပါဝင်သည်။ Ethereal ရိုးရာဓလေ့သည် Siouxsie Sioux ကဲ့သို့ အဆိုရှင်နှင့် စတင်ခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် Liz Fraser တို့ပါဝင်သည်။ အခြားအရေးပါသော ထူးခြားချက်မှာ drum machine များကို ကျယ်ပြန့်စွာ အသုံးပြုထားခြင်းဖြစ်သည်။ Cocteau Twin တို့၏ Garland album နှင့် Dead Can Dance ၏အလုပ်တို့တွင် တွေ့နိုင်သည်။

Post-punkနှင့် gothic rock အရင်းအမြစ်တို့ သွေဖယ်၍ ethreal တီးဝိုင်းအချို့သည် ambient နှင့် progressive rock တို့နှင့် ရောစပ်ထားသည်။ Ethereal ဂီတသည် အမျိုးသမီးအသံများကို တူရိယာကဲ့သို့ အသုံးပြုထားသည်။ တစ်ခါတစ်ရံမှာ အမျိုးသမီးအဆိုရှင်နှင့်အတူ အမျိုးသားအဆိုရှင်များလည်း ပါဝင်သည်။ ငုင်းမှာ ဂီတ၏အစိတ်အပိုင်းအသေးအဖွဲ့ဖြစ်သည်။ဤဂီတကို ကြိုက်နှစ်သက်သော သူများသည် Goths ဟုလည်းခေါ်ကြသည်။

၁၉၈၂-၁၉၈၈: ဇစ်မြစ်များနှင့် စတင်သူများ[ပြင်ဆင်ရန်]

The Cure, Siouxsie and the the Banshees, The Chameless နှင့် The Durutti Column တို့သည် post-punk တီးဝိုင်းများဖြစ်သော်လည်း နောက်ပိုင်း ethereal wave အုပ်စုများနှင့်အတူ မှတ်တမ်းတင်ခဲ့သည်။ Cocteau Tiwns ကို သူတို့၏ Head over Heels နှင့် Treasur albumများနှင့်အတူ ဤအမျိုးအစားနှင့်အတူ စတင်ခဲ့သူဟုယူဆကြသည်။ Cocteau.Twins တွင် Garland album တွင် Guthrie၏ လန်းဆန်းသော ဂီတာနည်းပညာများဖြင့် ဖွံဖြိုးစေခဲ့သည်။ ဂီတာဂျာနယ်လစ်များက Ethereal ဟူသော စကားရပ်များမပါဘဲ တီးဝိုင်း၏အလုပ်ကို ဖော်ပြရန် မဖြစ်နိုင်ဟု ဆိုကြသည်။ အခြားတီးဝိုင်းများမှာ Dif Juz, Breathless, All about Eve, A Primary Industry, Vazz နှင့် Drowning pool တို့ဖြစ်သည်။ Healther Phares အရ အမျိုးအစားသည် ၁၉၈၆/၈၇ တွင် အမြင့်မားဆုံးထိပ်သို့ရောက်ရှိခဲ့သည်။ ထိုအချိန်အတွင်းတွင် siouxsie နှင့် the Banshees တို့ studio album Tinderbox ထွက်ရှိလာခဲ့သည်။ အဓိကကျသော Industry ၏ Ultramarine နှင့် Cocteau Twins ၏ E.P album Love’s Easy Tears တို့လည်းပါဝင်သည်။၁၉၈၇တွင် A.R Kane ၏ Lolita single ထွက်လာခဲ့သည်။ A.R.Kane ကသူတို့၏ ပုံစံကို dream pop ဟုခေါ်သည်။

၁၉၈၉-၁၉၉၉: ထိပ်ဆုံးနှင့်ကျဆင်းခြင်း[ပြင်ဆင်ရန်]

Gothic နှင့် dark wave ယဉ်ကျေးမှုနှင့်အတူ အမျိုးအစားသည် ၁၉၉၀ ကိုဖြတ်လျက် ကျော်ကြားမှုမြင့်မားလာခဲ့သည်။ ထိုအချိန်အတောအတွင်းတွင် ethereal wave နှင့် အမျိုးအစားများ ဖြစ်သော shoegazing သည် 4AD တီးဝိုင်းများ၏လွှမ်းမိုးမှုနှင့်အတူ တစ်ခုနှင့်တစ်ခုအပြန်အလှန် အကျိုးသက်ရောက်ခဲ့သည်။ (ဥပမာ - Cocteau Twins, This Mortal Coil, All About Eve, The Chameleons, Siouxsie နှင့် the Banshees)

Cocteau Twins, Low, Slowdive, The Cure နှင့် Dead Can Dance တို့သည် ambient ဂီတကို ရောနှောထားပြီး Shoegazer ပုံစံများဖြစ်သော ဂီတာ၊ Synth နှင့် rhythms တို့ပါဝင်သည်။ Hugo Largo, Chimera, An April March, Hex, Common Language, Miranda Sex.Garden, Cranes, Rose Chronicles, The Glee Club, Lovesliescrushing နှင့် Rosewater Elizabeth တို့ပါဝင်သည်။

ကိုးကား[ပြင်ဆင်ရန်]

  1. Mimi Abramovitz, Karen Kelly, Evelyn McDonnell: "Punk flicked its emotional switch from anger to depression, and became more ethereal in the process. The careers of the most successful atmospheric post-punk bands – The Cure, Siouxsie and the Banshees, Cocteau Twins, Dead Can Dance – tended to be long and uneven.", Stars Don't Stand Still in the Sky. Music and Myth, p. 82, New York University Press 1998, ISBN 0-8147-4727-2
  2. Simon Reynolds: "Pop View. 'Dream-Pop' Bands Define the Times in Britain", The New York Times, December 1, 1991
  3. Cam Lindsay: "Like any genre, 'shoegazing' has many parents; most date the first traces back to the drugged-out noise and motionless performances of the Velvet Underground. More obviously, the groundwork was laid in early '80s Britain by The Cure albums 'Faith' and 'Pornography', by the swirling buzz-saw noise and anti-social behaviour of the Jesus & Mary Chain, the ethereal textures of Cocteau Twins and the hypnotic drones of Spacemen 3." Sound of Confusion. How Shoegaze Defied Critics and Influenced a Generation, Exclaim.ca, August 2008.